Nelle sculture di mio padre e nelle mie, continuo un percorso condiviso: al centro di ogni opera risplende la luce, principio e guida di tutta la nostra creatività.
La luce prende forma attraverso un occhio, simbolo che ricorre in tutti i nostri gioielli e sculture, un filo invisibile che unisce ogni creazione.
Questo occhio non è solo testimone dell’uomo e della sua presenza nel mondo, ma anche dello sguardo interiore, dell’interpretazione che trasforma l’esperienza in
arte.
In ogni opera, la luce e lo sguardo diventano generatori di vita, permeando ogni dettaglio e rendendo ogni creazione un’eco del progetto iniziato da mio padre e da me portato avanti, con la stessa visione, lo stesso rispetto e la stessa passione.
L’OCCHIO PROTAGONISTA
CREATIVITA’ SCULTOREA
“Le mie sculture, i tuoi gioielli.”
È in questa visione che prende forma l’essenza delle creazioni Arando: oggetti che nascono come espressioni artistiche e si trasformano in gioielli da vivere e indossare.
Le forme scultoree e la tridimensionalità dei volumi rappresentano una cifra distintiva di ogni creazione, configurandosi come vere e proprie miniature artistiche, capaci di raccontare storie attraverso la materia.
Grazie al processo della microfusione, ogni dettaglio viene preservato con assoluta fedeltà:
le forme, pure e incontaminate, giungono intatte alla successiva fase di finitura orafa, dove
vengono esaltate da lavorazioni di straordinaria precisione.
Il risultato è un perfetto equilibrio tra forza espressiva e raffinatezza, in cui materia e forma dialogano armoniosamente, dando vita a creazioni uniche, ricche di carattere, profondità e identità.
La lavorazione delle superfici dell’oro rappresenta uno degli elementi più distintivi e preziosi dei gioielli Arando, il luogo in cui la materia si trasforma e acquista anima.
Oltre 45 anni di specializzazione nel trattamento e nella lavorazione orafa hanno dato vita a un sapere unico, affinato nel tempo attraverso ricerca continua, sperimentazione e
sensibilità artistica.
Il metallo prezioso non è più solo materia, ma diventa linguaggio: una superficie viva, vibrante, capace di catturare e riflettere la luce in modo sempre diverso.
Attraverso tecniche sapienti e gesti tramandati, prendono forma texture originali ed effetti espressivi inediti, che donano profondità e carattere a ogni creazione. Ogni intervento sulla
superficie è studiato per esaltare la scultura del gioiello, valorizzandone i volumi e rendendolo
dinamico allo sguardo e al tatto.
L’espressione più alta di questa eccellenza è la celebre finitura Arando: un equilibrio raffinato tra superfici lucide e opache, che si alternano con naturale armonia, creando
giochi di luce e ombra capaci di amplificare la tridimensionalità delle forme. Una firma stilistica inconfondibile, che non solo esalta la bellezza del gioiello, ma ne garantisce anche
la durata nel tempo, mantenendo intatta la sua intensità e il suo fascino.
LA FINITURA ARANDO
RICERCA
I gioielli Arando, realizzati dal maestro Antonino Rando insieme al figlio Ivan, sono il
frutto di un lungo percorso di ricerca, sperimentazione e profonda dedizione all’arte orafa.
Un dialogo continuo tra generazioni, in cui esperienza e visione si fondono dando vita a
creazioni dal carattere autentico e inconfondibile.
ISPIRAZIONE
- La Maison trae ispirazione da temi universali e quotidiani — abbraccio ,danza,luna,
libertà, vita, sole — trasformandoli in simboli carichi di emozione e significato. Ogni
soggetto viene reinterpretato attraverso una sensibilità artistica unica, capace di elevare l’ordinario a straordinario, rendendolo eterno nella materia.
Le forme, sempre originali e immediatamente riconoscibili, raccontano storie, evocano sensazioni e stabiliscono un legame intimo con chi le indossa.
Nulla è lasciato al caso: ogni
creazione nasce da un’idea precisa e si sviluppa attraverso un processo attento, dove tecnica e ispirazione si incontrano in perfetto equilibrio.
IDENTITA’
È proprio questa capacità di coniugare arte, identità e innovazione a rendere i gioielli
Arando unici nel loro genere, contribuendo a definire il prestigio della Maison e a renderla
apprezzata e riconosciuta a livello internazionale.
ANTONINO RANDO
- Antonino Rando nasce nel 1946 a Bagnara Calabra (RC),
vive e lavora in Bergamo. Consegue nel 1964 il diploma di
Maestro d’Arte – sezione metalli preziosi – presso l’Istituto
Statale d’Arte di Messina.
Sin dai primi anni di studio esprime una creatività originale e
una sensibilità artistica di altissimo livello e viene iniziato dal
padre nell’esprimere l’arte della scultura partendo dal marmo.
Respira e crea nella bottega paterna gettando le basi
formative del suo futuro.
Studia scultura presso l’Accademia Brera di Milano, scuola di
Marino Marini dal 1965 al 1968. Insegna Educazione Artistica
fino al 1984. Affianca alla realizzazione di sculture di grandi
dimensioni, piccoli bozzetti scultorei che diventano spille, anelli,
bracciali, ciondoli, girocolli ecc. realizzate con l’antica tecnica
della cera persa.
La formazione e l’abilità tecnica, maturate dapprima nel laboratorio artistico del padre e del nonno e quindi presso l’Istituto Statale d’Arte di Messina, dove si è diplomato maestro
d’arte nella sezione metalli preziosi, e all’Accademia di Brera con la frequenza ai corsi di scultura, consentono ad Antonino Rando di operare personalmente sulle sue opere e di
controllare ogni passaggio della loro realizzazione, eliminando il ricorso ad esecutori materiali che finirebbero inevitabilmente con l’alterare la ricerca influenzandola con la
propria interpretazione.
Nel 1983 crea la “ARANDO” per poter presentare al vasto
pubblico le sue opere. Dare vita all’azienda è stato come
realizzare un sogno, assecondare un’intuizione e al contempo
mettere alla prova le proprie capacità in un’avventura
imprenditoriale.
CONCETTO ARTISTICO
Rando sviluppa le sue idee creative coniugando due mondi apparentemente distanti:
quello della scultura e quello dell’oreficeria. Muovendosi nell’ambito di una ricerca
espressiva che trae ispirazione dalla vita quotidiana, interpreta attraverso la propria
sensibilità di artista i sentimenti dell’uomo: dall’affetto alla paura, dalla sorpresa
all’invocazione, dalla solitudine alla libertà, dal sogno alla sottomissione.
Temi che sviluppa e materializza a diversi livelli ma sempre nell’ottica della scultura,
dando vita a creazioni legate dallo stesso filo conduttore pur nella diversità dei materiali e
delle dimensioni.
I piccoli bozzetti scultorei diventano spille, anelli, bracciali, ciondoli, girocollo, orologi
perfettamente indossabili, dando significato ad un’altra espressione di Rando:
“Le mie sculture, i tuoi gioielli.”
Preziosi unici, o meglio multipli di unici, perché nessun gioiello è uguale all’altro, ma si
distingue nella diversità di piccoli e accuratissimi particolari. Gioielli d’arte dall’impronta
inconfondibile e sempre di moda, realizzati con l’antica tecnica della cera persa.
LO SLOGAN
“Un gioiello come scultura, una scultura come gioiello”: può essere sintetizzata in questa espressione l’opera di Antonino Rando.
Ad un altro livello, l’idea creativa di Rando si sviluppa nella realizzazione di oggetti e complementi d’arredo. Ecco, allora, i candelabri, i calici, i pannelli ed i bassorilievi, le lampade, il gioco degli scacchi, ma anche le sculture che si inseriscono nell’arredo e
diventano artistici basamenti, in bronzo o pietra, per tavoli in cristallo.
Fino a giungere alla scultura vera e propria, che non disdegna le grandi dimensioni, affidandosi al marmo, al bronzo, alla pietra.
LA MISSION ARANDO
IL VALORE DELL’UNICITA’
Accessibilità, unicità, eleganza e buon gusto sono questi i valori espressi, tradotti e interpretati attraverso i suoi gioielli.
Senza paura di sognare e di osare.
Le collezioni sono sempre il frutto di un lungo e meditato
processo creativo ed emozionale.
Dalla prima idea ed ispirazione, si passa agli schizzi, al disegno finale e alla sua modellazione; un processo artistico unico ed esclusivo con cui si creano gioielli ed opere d’arte di impareggiabile qualità che sopravvivono al passare del
tempo.
In questo modo, Arando si propone di essere sempre più punto di riferimento nel mercato del lusso, veicolando e confermando ogni giorno i suoi valori di sempre:
-
Eleganza del prodotto
-
Originalità ed unicità
-
Garanzia del Made in Italy
La brand equity di Arando annovera inoltre ulteriori valori che estrinsecano a pieno il
-
modus-operandi dell’azienda, tra questi:
-
Creatività artistica e sentiment
-
Equilibrio tra forma e sostanza
-
Valore nel tempo.
IL BRAND
La particolarità del gioiello Arando risiede nella sua forte espressività: temi quotidiani
vengono reinterpretati attraverso la visione artistica del maestro Rando, trasformandosi in
piccole opere d’arte ricche di significato.
La tecnica utilizzata è l’antica fusione a cera persa, la stessa impiegata per la realizzazione
delle grandi sculture in bronzo. In questo caso, però, viene miniaturizzata e portata a un
livello di precisione straordinario, con un’attenzione infinita ai minimi dettagli.
Il risultato è una lavorazione di altissima qualità, caratterizzata da una finitura
estremamente raffinata, che richiede grande abilità, esperienza e sensibilità artistica.
LO SLOGAN
“Un gioiello come scultura, una scultura come gioiello”: può essere sintetizzata in questa espressione l’opera di Antonino Rando.
Ad un altro livello, l’idea creativa di Rando si sviluppa nella realizzazione di oggetti e complementi d’arredo. Ecco, allora, i candelabri, i calici, i pannelli ed i bassorilievi, le lampade, il gioco degli scacchi, ma anche le sculture che si inseriscono nell’arredo e
diventano artistici basamenti, in bronzo o pietra, per tavoli in cristallo.
Fino a giungere alla scultura vera e propria, che non disdegna le grandi dimensioni, affidandosi al marmo, al bronzo, alla pietra.
IVAN RANDO
Muove i primi passi nel mondo dell’arte scultorea, della gioielleria e del design intorno ai primi anni Novanta.
Dopo anni di studi nelle migliori accademie d’arte d’Italia, segue le orme del padre,che dal 1965 lavora nel campo dell’oreficeria, scolpisce opere in bronzo e disegna gioielli unici su
misura.
Ivan dedica anni della sua vita al perfezionamento di tecniche artigianali di alta precisione, che con il tempo lo portano ad innamorarsi dell’arte orologiaia.
Con più di 30 anni di esperienza alle spalle e quasi 10.000 orologi disegnati e venduti insieme al padre, ora Ivan regala al mondo il Generazioni, un’opera da indossare, il suo personale inno alla famiglia e alle tradizioni tramandate di generazione in generazione, un promemoria che ci ricorda
quanto sia prezioso il tempo passato accanto ai nostri cari.
Figlio di Antonino Rando, Ivan continua le orme del padre, portando avanti una politica di eccellenza e di internazionalizzazione volta a promuovere il brand nel mondo.
A partire dal 2000, con la filosofia “un gioiello ARANDO deve essere sempre riconoscibile senza leggere l’etichetta”, Ivan intraprende un percorso di innovazione che trasforma
ARANDO in un vero e proprio stile di gioielleria, caratterizzato da eleganza, precisione artigianale e design distintivo.
Sotto la sua guida, il brand consolida la propria identità unica, combinando tradizione artigiana e modernità, e si afferma come punto di riferimento per chi cerca gioielli esclusivi,
riconoscibili e senza tempo.
Grazie alla visione di Ivan, ARANDO non è più solo un marchio: è un linguaggio estetico, un modo di vivere la gioielleria, in cui ogni creazione racconta una storia di passione, innovazione
e maestria.
